Доброе время суток, уважаемые читатели!

Векторный клипарт супергероев поможет разнообразить и добавить изюминку в любой проект. Яркие персонажи комиксов выглядят сильными, красивыми, мускулистыми и смелыми. Супер девушка в сопровождении четырех храбрых персонажей оживит фантазию, как обычного пользователя, так и дизайнера. На изображении присутствуют: американская улыбка, плащи, маски, эмблемы, сапоги, перчатки и многие другие неотъемлемые атрибуты всех настоящих супергероев.

Архив содержит один PSD файл. Чтобы просмотреть содержимое архива, его нужно открыть в программе архиваторе и извлечь в указанную вами папку. Для того чтобы открыть PSD исходники надо использовать программу фотошоп.

Изображения персонажей распределены на пяти отдельных слоях. Каждый из них представляет собой смарт-объект. Это своего рода слой содержащий вектор. Двойной щелчок по нужному слою открывает временный файл в формате .psb, в котором можно редактировать картинку. Помните, что редактирование отражается на основном изображении. Благодаря смарт-объекту качество рисунка не пострадает.

***

Скачать [6.28 Мб]

***

Как можно обучиться работе в Adobe After Effects?

1. С помощью книг

Если вы привыкли разбираться в работе программ с помощью различных печатных изданий, то лучше всего будет воспользоваться официальным учебным курсом, созданным специалистами компании Adobe Systems.

Достоинства: относительно дешево — 820 руб.

Недостатки: скучно, долго и поверхностно.

2. Изучая бесплатные видеоуроки в Интернете

Если вы уже попробовали работать в After Effects, то вы сможете продолжать изучать программу, просто выполняя различные уроки из Интернета. Рекоменду зайти на сайт Эндрю Крамера, где собраны лучшие уроки, которыми мы сами тоже постоянно пользуемся и на их основе повышаем свое мастерство, либо на очень успешный русскоязычный проект по обучению работе в Adobe After Effects — videosmile.

Достоинства: бесплатно.

Недостатки: нужно обладать хорошими знаниями английского и навыками работы в программе (так как не существует русскоязычной версии After Effects, о чем я упоминал в статье посвященной знакомству с этой программой), нет пошагового обучения.

3. Посещение живого тренинга

Если вы любитель посещений различных реальных или виртуальных компьютерных курсов, где программы можно изучать под присмотром преподавателя, то этот вариант для вас!.

Достоинства: хорошее качество.

Недостатки: дорого — стоимость от 10000 руб. за тренинг; курсы проводятся исключительно в крупных городах; повторное прохождение курса оплачивается еще раз.

4. Договориться с персональным преподавателем или специалистом.

Идеальный вариант — найти и договориться со специалистом, работающим с After Effects.

Достоинства: быстрое и высококачественное обучение.

Недостатки: cложно найти, очень дорого.

5. Курс «Супер After Effects»

Ни один из перечисленных вариантов нельзя назвать оптимальным. Поэтому группа специалистов и энтузиастов еще в 2012 году занялась созданием полноценного обучающего видеокурса, призванного стать виртуальным наставником по Adobe After Effects. Результатом этой работы стал

первый полноценный обучающий видеокурс по After Effects на русском языке 

«Супер After Effects«

Более подробную информацию и как оформить заказ вы можете узнать на официальном сайте курса

Чем он хорош?

Авторы курса признаются, что когда-то они сами начинали с полного нуля и и не могут забыть ощущение беспомощности при необходимости создания элементарных вещей и невозможности обратиться к кому-либо за консультацией. Курс значительно сэкономит ваше время и поможет вам максимально быстро пройти обучение работе в Adobe After Effects и овладеть базовыми навыками работы с программой. Спустя всего лишь месяц вы сможете создавать видеоэффекты, которые будут приводить вашу публику в неописуемый восторг!

А теперь давайте познакомимся с разделами, которые вы сможете изучить:

Навигационное меню диска №1

Раздел № 1. Начало работы

Этот раздел освещает идеологию программы, основные принципы работы и некоторые особенности настройки ее интерфейса.

1.1 Рабочий процесс

Этот урок освещает основные этапы рабочего процесса для пониманя вами целостной картины работы с программой.

1.2 Панель Project

Это основа работы в After Effects. Здесь начинается процесс создания вашего проекта. Вы узаете как надо пользоваться этой панелью и превратить ее в незаменимого ассистента, помогающего управлять вашими файлами и проектами.

1.3 Композиция

Познакомитесь с понятием «композиция», имеющим в After Effects особое значение, и научитесь правильно их создавать, чтобы не возникало проблем входе последующих работ.

1.4 Параметры композиции

Это свойства, влияющие на качество создаваемого видеофайла. Для получения желаемого результата, необходимо знать за что отвечает каждый из этих немногочисленных параметров.

1.5 Панель Сomposition

Это ваш рабочий стол. И в этом уроке вы узнаете, как правильно его настроить для безошибочного отображения ваших видеоэффектов и наслаждения от получаемого результата еще на стадии предварительного просмотра.

1.6 Просмотр композиции

В этом уроке вы изучите одну из самых простых панелей — Preview. Вы узнаете почему при нажатии кнопки Play, композиция может воспроизводится без звука и как этого избежать.

1.7 Настройки проекта

Казалось бы, второстепеные параметры программы. Но этот урок покажет их значимость при работе в программе.

1.8 Настройка интерфейса

Этот урок научит правильно настраивать рабочее пространство, позволящее комфортно работать и получать наилучшие результаты.

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 2. Импорт файлов

Обычно работа над очередным проектом начинается с импорта файлов. У этой, казалось бы простой операции есть много возможностей, позволящих оптимизировать всю работу по поиску и обработке файлов. Об этом вы и узнаете в этом разделе.

2.1 Импорт файлов. Общие сведения

Этот урок ознакомит вас с процедурой правильного импорта различных мультимедиафайлов для избежания дальнейших проблем при работе над проектом. Параллельно с этим вы познакомитесь с прогрммой Adobe Bridge и узнаете каким образом она может помочь в работе.

2.2 Разбор панели Project

В этом уроке вы научитесь с максимальной эффективностью пользоваться всеми функциями панели, позволяющими выполнять импорт файлов на новом уровне и получить доступ к информации об их свойствах.

2.3 Импорт файлов из программ Photoshop и Illustrator

Только представьте себе — вы можете создавать изображение в Adobe Photoshop и/или Illustrator, перебросить его в After Effects, а затем анимировать его по слоям и получить в результате потрясающую подвижную графику! О взаимодействии Photoshop и Illustrator с After Effects, вы и узнаете из этого урока.

2.4 Взаимодействие After Effects с программой Adobe Premiere Pro

Программа Premiere Pro является одной из лучших (если не самой лучшей) программ для видеомонтажа. В результате мы получаем изумительную связку двух программ, позволяющую за считанные секунды в процессе видеомонтажа в Premiere Pro переключаться в After Effects для наложения видеоэффектов и вовращаться обратно.

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 3. Работа со слоями

Слои — это основа всей работы в программе After Effects. Они располагаются на пенели Timeline после импорта в программу. В этом разделе вы узнаете о подробностях этого этапа работы в полной мере.

3.1 Добавление слоев в композицию

Этот урок познакомит вас с самой важной информацией о слоях, значительно облегчающей работу в программе и делающей ее удобной, понятной и интересной.

3.2 Стандартные слои

Удивительным свойством программы является возможность создания слоев в ней самой, что предоставляет действительно неограниченные возможности для творчества!

3.3 Панель Timeline

Панель Timeline является одной из основных — на ней разработчик проводит большое количество времени. Для его сокращения и одновременного повышения качества результатов надо всего лишь эффективно пользоваться предоставленными инструментами. Об этом вы и узнаете в данном уроке.

3.4 Переключатели на панели Timeline

Этот урок научит вас пользоваться различными переключателями панели, что позволит намного разнообразить ваш видеоряд.

3.5 Длительность слоев

Этот урок научит объединять несколько видеоотрезков без использования программы видеомонтажа. After Effects прекрасно позволяет сделать это, подрезав длительность клипов, а затем соединив их на панели Timeline.

3.6 Управление временем

Программа позволяет управлять временем, хотя до сих пор многие видеомейкеры считали, что это невозможно. Используя потрясающие команды из вкладки Time, вы научитесь всего лишь в несколько кликов создавать «обалденные» трюки со временем. Давайте поспорим, что после просмотра этого урока вы не сможете удержаться от искушения добавить к любому своему видеопроекту спецэффект Slow Motion.

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 4. Анимация

Анимация позволяет оживлять статичные изображения! Подробнее об анимации вы узнаете из этого раздела.

4.1 Пять основных свойств

Этот урок научит вас пользоваться пятью основными свойствами, без которых нельзя создать ни единой анимации — Scale, Opacity, Position, Anchor Point и Rotation. Вы узнаете, как делать вращение, перемещение, изменение прозрачности и масштабирование слоя.

4.2 Основы анимации

Анимация представляет собой абсолютно другой, более высокий уровень графики по сравнению даже с самыми красивыми статичными изображениями. С ее помощью можно вдохнуть жизнь в любое изображение. Познав ее основы вы без труда сможете создавать заставки, рекламные ролики, мультфильмы и многое другое.

4.3 Пространственные ключевые кадры

Анимация существует как во времени, так и в пространстве. И этот урок предназначен для изучения именно пространственной составляющей. Вы научитесь с помощью пространственных ключевых кадров создать плавную приятную анимацию.

4.4 Временные ключевые кадры и Graph Editor

Этот урок научит вас пользоваться временной составляющей анимации. Вы узнаете как сделать качественную анимацию, в которой все действия происходят вовремя. Также вы научитесь пользоваться очень полезным инструментом Graph Editor, с помощью которого любую анимацию можно представить в виде графиков, что дает более широкие возможности по ее настройке.

4.5 Интерполяция временных ключевых кадров

Этот урок познакомит вас с несколькими командами, позволяющими полностью контролировать временную анимацию.

4.6 Вспомогательные инструменты

В этом уроке вы научитесь пользоваться инструментами помогающими создать действительно хорошую анимацию — Wiggler (для создания хаотичной анимации), Smoother (смягчение анимации), Motion Sketch (автозахват анимации) и т. д.

4.7 Инструмент Puppet Pin Tool

Этот урок покажет вам, каким образом в программе можно делать мультфильмы и научитесь пользоваться инструментом Puppet Pin Tool, позволяющим создать органичную и красивую анимацию нужного персонажа.

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 5. Маски и шейпы

Этот раздел посвящен маскам и шейпам — суперинструментам, без которых невозможно обойтись ни в одной композиции!

5.1 Создание масок

Маски — это чрезвычайно мощный инструмент, позволяющий скрыть часть слоя и часто применяющийся в работе. Этот урок научит вас их созданию различными способами, что позволит вывести ваши проекты на новый уровень.

5.2 Анимация масок

В этом уроке вы узнаете, что маски могут быть не только статичными, но и анимированными и даже взаимодействующими друг с другом! Также вы научитесь пользоваться инструментом Mask Interpolation, позволяющим создавать плавное перетекание масок друг в друга.

5.3 Track Mattes

Этот урок научит вас преобразованию одного слоя в маску для другого. Овладев этими функциями, вы сможете создавать очень смелые эффекты.

5.4 Инструмент Roto Brush Tool

Этот урок познакомит вас с уникальным инструментом Roto Brush Tool, позволяющим отделять любого персонажа от заднего фона видео. По сути это прием профессионального кинематографа, являющийся альтернативой кеингу.

5.5 Знакомство с шейпами

В этом уроке вы познакомитесь с шейпами — любимым всеми инструментом, позволяющим создавать великолепные шейповые анимации.

5.6 Модификаторы

Это урок научит вас не только созданию шейпов, но и их модификации по своему вкусу и цвету. Вы познакомитесь с модификаторами и научитесь с их помощью созданию классной, яркой анимированной анимации.

5.7 Модификатор Repeater и атрибут Stroke

Этот урок является продолжением предыдущего и посвящен изучению оставшегося модификатора Repeater, а заодно с ним и атрибута Stroke. Используя эти инструменты, вы научитесь создавать классные композиции. А для закрепления знаний, полученных в этой главе, мы вместе создадим очень динамичную шейповую анимацию, которая вам точно понравится!

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 6. Эффекты и переходы

С помощью различных эффектов можно превратить любое видео в голливудский блокбастер. Хотите поразить зрителей эффектной молнией или огненной вспышкой? Тогда внимательно изучите этот раздел!

6.1 Знакомство с эффектами

Этот урок познакомит вас с эффектами. Вы узнаете, что они собой представляют, как их можно применять к слоям и каким образом, используя их параметры, выжать из них максимум.

6.2 Разбор основных эффектов. Часть 1

Этот урок представляет собой набор практических примеров на которых вы научитесь созданию ряда эффектов — эффектного блика линзы, лазерного меча из «Звездных войн», красивой молнии и еще очень многого.

6.3 Разбор основных эффектов. Часть 2

Продолжение знакомства с эффектами. Этот урок научит вас разрушению слоя с помощью эффектов CC Pixel Polly и Shatter, созданию реалистичного пламени с помощью CC Particle World, приданию объема слою с помощью эффектов Drop Shadow и Bevel Alpha и созданию реалистичных дождя и снега.

6.4 Разбор основных эффектов. Часть 3

В этом уроке вы научитесь созданию завораживающего замедления времени с помощью эффекта Timewarp. Кроме этого вы научитесь пользоваться всеми переходами, представленными в After Effects, применяя которые вы сможете эффектно и динамично сливать воедино несколько слоев.

6.5 Анимационные пресеты

Представьте себе, что применили к слою какой-либо эффект или несколько эффектов, настроив целую кучу их параметров и получив великолепный результат. Как сохранить значения этих параметров для возможного их повторения в последующих проектах? В принципе, можно их запомнить или записать на бумаге, но есть вариант намного лучше. Можно сохранить все примененные эффекты и значения их параметров как анимационный пресет. Тогда в будущем не нужно будет вспоминать все сделанные настройки, а просто просмотреть это всё в сохраненном пресете. Каким образом создавать и пользоваться анимационными пресетами вы и узнаете из этого урока.

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 7. Текст

Если вам нужно создать динамичную красочную инфографику или презентацию, то вы не сможете обойтись без основ работы с текстовыми слоями. В этом разделе вы узнаете как текст из нудной писанины в Word можно превратить в стильный и красивый графический элемент.

7.1 Создание текстовых слоев

С помощью текста можно донести до зрителя любую информацию. After Effects позволяет преподнести это в стильном динамичном виде. Как это выглядит можно увидеть на YouTube.com, вписав в строку поиска запрос «typography animation». Если вы захотите создавать подобные ролики с великолепной текстовой анимацией, то вы просто не имеете права пропустить этот урок.

7.2 Панель Character

Этот урок познакомит вас с панелью Character, предлагающей множество полезных функций, используя которые вы сможете менять внешний вид любого текста как вам только захочется.

7.3 Панель Paragraph

Этот урок призван для ознакомления с панелью Paragraph. Вы узнаете, для чего она служит и как в ней работать. Вкратце рассмотрим основные команды и научимся настраивать позиции текста в абзаце.

7.4 Анимация текста. Часть 1

А теперь начинаем изучение самой интересной части этого раздела. Анимация текста представляет собой вообще особенное явление. После изучения основ анимирования текста, вы без труда сможете превращать свои текстовые презентации в динамичные стильные шедевры, от которых невозможно будет оторвать взгляд.

7.5 Анимация текста. Часть 2

Продолжение изучения анимации текста. Этот урок научит вас создавать отличные титры с бликом. Подобные титры вы наверняка видели в трейлерах различных голливудских фильмов.

7.6 Анимация текста. Часть 3

После изучения этого урока вы сможете не только создавать анимированные тексты, но делать их в формате 3D. В результате вы получите отличную анимацию, которая будет содержать текст, не просто перемещающийся в одной плоскости, а еще и в трехмерном пространстве.

7.7 Три полезных приема при работе с текстом

Этот урок познакомит вас с тремя очень полезными функциями. Первая состоит в использовании инструмента Source Text для получения классной анимации моментального изменения текста. Вторая состоит в рисовании текста по маске. Третья использует эффекты Numbers и Timecode при создании числовой анимации.

7.8 Текстовые анимационные пресеты

Подобно работе с эффектами, все текстовые параметры мы также можем сохранять в аналогичные анимационные пресеты. Это позволяет существенно упростить работу и сэкономить довольно много времени. В этом уроке вы узнаете, как правильно нужно работать с текстовыми пресетами.

7.9 Стили слоя

О стилях слоя вы можете знать, если работаете в программе Adobe Photoshop. Без сомнения, это действительно классные функции, используя которые мы можем сделать слои более эффектными. Аналогичные функции есть и в After Effects, и этот урок предназначен для более близкого знакомства и обучения навыкам работы с ними.

Смотреть более подробное описание раздела

Навигационное меню диска №2

Раздел № 8. Вложенные композиции и родительство

Вы считаете вложение и родительство сложными и не очень нужными функциями? После просмотра уроков из этого раздела, вы поймете, как можно колоссально упростить себе работу в After Effects, используя возможности этих обеих операций.

8.1 Родительство

Группировка слоев позволит вам существенно ускорить рабочий процесс. В этом уроке будет проведен разбор первого способа группирования — родительства. Вы узнаете о таких понятиях, как родительский и дочерний слои и какое влияние они могут оказывать друг на друга. Также будет показано как пересчитываются значения параметров в случае применения такого группирования. С помощью этой функции можно создавать великолепную анимацию.

8.2 Прекомпозиция

Этот урок познакомит вас со вторым способом группировки — вложенными композициями. Каким образом можно объединить несколько слоев в одно целое? Правильно, необходимо выполнить прекомпозицию. Вы узнаете какими преимуществами можно воспользоваться, применяя вложение, а также в каких случаях нам просто не возможно без него обойтись. Дополнительно мы рассмотрим очень простой способ создания запоминающегося слайд-шоу из набора нескольких файлов.

8.3 Вложение

Этот урок познакомит вас с функцией Pre-compose. Мы поработаем над композицией с необычным появлением изображения, которую в будущем вы сможете использовать при создании анимированного слайд-шоу. Далее мы часто будем пользоваться вложенными композициями.

8.4 Переключатель Collapse Transformations

Этот урок предназначен для знакомства с малюсеньким переключателем Collapse Transformation — Continuously Rasterize, выполнящим очень важные функции. Хотите узнать какие именно? Смотрите урок.

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 9. Цвет и кеинг

Цвет является основной составлящей нашего мировосприятия. А цветокоррекция — это один из основных этапов создания удачного фильма. С помощью цветокоррекции можно не только корректировать неудачные цвета отснятого видео, но и раскрашивать ролик определенными оттенками, меняя тем самым его настроение.

9.1 Цвет в After Effects

Кто-то их великих сказал: «Цвет — наше все». И это действительно так! В этом уроке будет проведен разбор основных моментов, касающиеся работы с цветом в After Effects. Мы выясним, что собой представляет глубина цвета и какими характеристиками она обладает, из каких каналов может состоять цвет пикселя и в каких случаях цвет бывает темнее черного либо светлее белого.

9.2 Levels и Curves

Этот урок предназначен для рассмотрения инструментов по цветокоррекции. Сначала мы разберем парочку эффектов из группы Color Correction / Levels и Curves. Эти эффекты обладают удивительными свойствами, умелым использованием которых можно исправить цвета любого видео. Мы подробно выясним, какими параметрами характеризуется каждый из них, в чем их сходства и различия.

9.3 Примеры цветокоррекции

Этот урок нужен для разбора двух примеров цветокоррекции. Одновременно вы узнаете о двух новых эффектах — Hue/Saturation и Color Balance, познакомитесь с их свойствами и способами применения. Также воспользуемся инструментами, которые изучили в прошлом уроке. И рассмотрим еще один элемент, который довольно часто используется при цветокоррекции — виньетку.

9.4 Эффекты из группы Color Correction

Профессионально обработанное видео отличается от любительского многими факторами. Одним из важнейших является правильная подборка цвета. Мы продолжим разбор эффектов из группы цветокоррекции и рассмотрим инструменты, с помощью которых можно придавать изображению определенный цвет. Используя эффекты Threshold, Tint, Colorama, CC Toner, Tritone, а также некоторые изученные на прошлых уроках, мы выполним стилизацию изображения под «взгляд хищника».

9.5 Режимы смешивания

Довольно часто возникают ситуации, когда при наложении одного слоя на другой получается полная ерунда. Это происходит при плохом сочетании слоев друг с другом, и изменением непрозрачности ситуация не исправляется. Но стоит только у верхнего слоя изменить настройки режима смешивания, как мы получаем довольно таки неплохой результат. В этом уроке вы узнаете о режимах смешивания и, конечно же, будут показаны практические примеры их использования.

9.6 Использование режимов

О, это интереснейший урок! Мы попробуем выполнить цветокоррекцию только за счет одних режимов смешивания. Эффектами из Color Correction пользоваться не будем!

9.7 Съемка на зеленом экране

На сегодняшний день без этого приема не может обойтись ни один современный фильм. «300 спартанцев», «Аватар», «Властелин колец» — многие сцены этих кинофильмов снимались с использованием зеленого экрана. Пришел черед и нам освоить эту технику. Этот живой видеоурок познакомит вас с основными моментами о съемок на зеленом экране.

9.8 Кеинг

После съемок видео на зеленом экране мы должны продолжить работу в After Effects, где можем теперь избавиться от фона с помощью эффектов Color Key и Keylight. В этом уроке будут рассмотрены некоторые характеристики этих эффектов. Также мы добавим новый фон, чем и закончим работу.

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 10. Рисование

Adobe After Effects — это удивительная программа, сочетающая в себе как огромные возможности по созданию различных видеоэффектов, так и некоторые функции программы Photoshop. Ярким примером этого является возможность рисования (создания) собственных изображений.

10.1 Инструменты Brush и Eraser

Для по-настоящему творческих личностей After Effects открывает новые горизонты. Программа позволяет вам не только обрабатывать видео, но и рисовать всевозможные графические объекты с нуля. Причем эти созданные графические элементы очень просто можно интегрировать в отснятый видеофайл. Представляете, какие результаты можно получить, используя эту технику в полной мере?

10.2 Практика рисования

Этот урок закрепляет знания, полученные при изучении инструментов рисования. Также мы поработаем над чрезвычайно интересной композицией, содержащей анимированные светящиеся линии.

10.3 Инструмент Clone Stamp Tool

Если вы работаете в Photoshop, то очень хорошо знаете этот инструмент. С его помощью можно заменять ненужные участки фотографии фрагментом из другой области. Однако в Photoshop этот инструмент применяется при обработке только одного статичного изображения. В After Effects появилась возможность использованияя этого инструмента для обработки видео. Это великолепно! Теперь простым нажатиаем кнопок можно заменить любой участок видеоролика фрагментом из другой области кадра. В этом уроке рассказывается, как можно пользоваться инструментом Clone Stamp Tool в программе After Effects.

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 11. Работа в 3D

C течением времени After Effects из простенькой программки для обработки видео превратилась в мощный софт, предназначенный для выполнения большого объема задач. С каждой новой версией в программе появляются все новые возможности, в том числе создание и работа с трехмерной графикой. Подробности смотрите в этом разделе.

11.1 Начинаем работу в 3D

Этим уроком начинается цикл обучения работе в 3D. Вы узнаете основы работы в трехмерном пространстве, что позволит вам перемещать слои не только по X и Y осям, но и по Z оси.

11.2 Анимация в 3D

В этом интересном уроке вы научитесь анимировать слои в 3D пространстве. В процессе урока мы создадим трехмерную композицию и на её основе будем изучать анимацию. Мы разберем особенности данной анимации и выясним нюансы и трудности, которые могут возникнуть в ходе работы. После прохождения урока у вас будет создана не только отличная композиция, но и получены знания о процессе анимирования слоя в трехмерном пространстве.

11.3 Работа с камерой. Часть 1

Этим уроком начинается небольшой пакет уроков, предназначенных для обучения работе с камерой в After Effects. Роль камеры в 3D композиции многими недооценивается. А зря! Ведь именно она определяет, какие именно объекты попадают в кадр, а какие нет. После изучения урока вы сможете использовать виртуальную камеру не хуже голливудских операторов.

11.4 Работа с камерой. Часть 2

В этом уроке вы продолжите совершенствовать свои знания в обращении с камерой. Виртуальная камера в After Effects новичку может показаться неким странным существом, которое живет по своим правилам и нормам. Она постоянно норовит переделать по своему все наши установки. Этот урок обучит вас приручению этого зверя.

11.5 Работа с камерой. Часть 3

Возможно, вы когда-нибудь видели очень классные фотографии, на которых какой-либо объект выделен очень четко в фокусе, а все остальное находящееся впереди или за ним очень сильно размыто. В итоге получается потрясающий эффект. В After Effects нечто подобное можно сделать с помощью инструмента Depth of Field. Этот урок научит вас правильно пользоваться этой функцией для достижения лучших результатов.

11.6 Свет

Как при видеосъемке, так и при обработке объектов в трехмерном пространстве освещение является очень важным аспектом. От него очень сильно зависит получение качественного результата. Если вы стремитесь освоить искусство настройки виртуальных источников света, то обязательно пройдите этот урок.

11.7 Полезные функции при работе в 3D

В этом уроке вы познакомитесь с тремя очень полезными функциями. Во-первых, вы узнаете, каким образом можно избежать путаницы и значительно упростить работу с осями. Во-вторых, разберемся в настройках, позволяющих зафиксировать постоянное положение трехмерного слоя лицом к камере. А в-третьих, для владельцев не самых мощных компьютеров, мы расскажем, как можно уменьшить нагрузку на компьютер и ускорить работу с 3D.

11.8 Создание настоящих 3D объектов

В этом уроке вы научитесь работать в настоящем трехмерном слое и создавать настоящие трехмерные объекты, в том числе и из векторных слоев и текста.

11.9 Отражение 3D-объектов

Этот урок посвящен удивительным возможностям, которые предоставляет новейший рендерер Ray-traced 3D. Мы выясним, какие новые параметры включены во вкладку Material Options и каким образом с их помощью можно создать потрясающую композицию с отражениями и тенями.

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 12. Стабилизация и треккинг

Если вы хотите научиться правильному сочетанию графики и отснятого видео, то вам никак не получится обойтись без знаний треккинга. А разобраться в этом поможет, появившийся в версии CS6 новый инструмент 3D Camera Tracker, который позволяет правильно интегрировать трехмерную графику с видео, при этом создавая сногсшибательный эффект!

12.1 Треккинг

Этот урок целиком посвящен изучению треккинга, являющегося самым распространенным способом внедрения любой графики в отснятое видео. Это можно увидеть в качественных музыкальных клипах и телевизионной рекламе.

12.2 Четырехточечный треккинг

Этот урок посвящен подробному разбору одного из видов треккинга, с помощью которого, например, можно заменить изображение с телевизионного экрана в отснятом видео на любое свое изображение. Таким приемом очень часто пользуются в любительских видеороликах и профессиональном кинематографе.

12.3 Ручная стабилизация

В этом уроке вы узнаете, как с помощью инструментов программы After Effects можно провести стабилизацию отснятого на ручную камеру видео, чтобы навсегда избавиться от порядком надоевшей тряски без вложения значительных финансовых сумм в приобретение стедикама или рига.

12.4 Стабилизация при помощи эффекта Warp Stabilizer

В этом уроке мы познакомимся с очень классным инструментом Warp Stabilizer. Он позволяет нам автоматизировать процесс стабилизации и заставить программу все операции выполнять за нас. Программа будет заниматься удалением из нашего видео ненужных колебаний, а мы в это время можем пойти выпить кофе, а по возвращении к рабочему месту нас будет ожидать плавный и ровный видеоряд.

12.5 3D Camera Tracker

Этот урок посвящен знакомству с 3D Camera Tracker — еще одним потрясающим нововведением программы After Effects. С помощью этого инструмента можно с легкостью внедрять любые объекты в уже отснятое видео, причем так, будто бы они находились там во время съемки. Это действительно возможно!

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 13. Работа со звуком

Если вы думаете, что программа может обрабатывать только графику, вы очень ошибаетесь. Также великолепно она позволяет работать со звуком и этому посвящен этот раздел.

13.1 Основы работы со звуком в After Effects

After Effects предлагает безграничные возможности как при обработке видео и графики, так и при работе с аудиосопровождением. В этом уроке вы познакомитесь с основами работы в этом направлении.

13.2 Визуализация звука. Создание стильного эквалайзера

В этом уроке вы научитесь пользоваться эффектами Audio Spectrum и Audio Waveform, с помощью которых сможете визуализировать звук и создадите потрясающий анимированный эквалайзер. Мы подробно пройдемся по всем характеристикам этих эффектов, чтобы вы четко знали, за что отвечает каждый из них.

После выполнения этого урока у вас будет готовый эквалайзер с эффектной анимацией, работающей в такт вашего трека. При желании вы сможете создать подобный эквалайзер для другого трека, причем вам нужно будет воспользоваться уже готовым эквалайзером и изменить у него всего лишь один параметр.

Смотреть более подробное описание раздела

Раздел № 14. Вывод композиции

Когда процесс работы над композицией подходит к концу, её нужно вывести, то есть сохранить на компьютере в удобном формате с возможностью последующего просмотра. Изучив уроки этого раздела, вы сможете выбирать подходящий формат и правильно настраивать его для экспорта.

14.1 Схема вывода

Этот урок предназначен для обучения правильному выводу композиции в готовый видеофайл, минуя возможные подводные камни в процессе сохранения.

14.2 Группа Render Settings

Этот урок посвящен разбору параметров финального просчета композиции. Мы очень просто и доступно расскажем о правильном выводе композиции в видеофайл.

14.3 Группа Output Module

У многих новичков часто возникают ситуации, когда их пятисекундные ролики после вывода занимают 500-700 мегабайт. Все дело в настройках на панели Output Module и правильном выборе кодека и формата. Этот урок посвящен всем тонкостям этого процесса.

14.4 Советы по выводу композиции

Этот урок содержит несколько советов, которые помогут в организации работы на панели Render Queue. Например, вы вывели композицию с какими-либо параметрами и хотите вывести другую, используя эти же значения. Как это сделать? Ответ найдете в этом уроке!

В общем итоге у нас получился курс из 81 урока общей продолжительностью 22 ч 35 мин.

На сегодняшний день это самый быстрый способ пройти обучение работе в Adobe After Effects на очень высоком уровне. Он позволяет превратить нудную и тягостную задачу создания видеоэффектов в захватывающий творческий процесс.

Но видеокурс на 2 DVD — это только одна из составляющих того пакета, который подготовлен для вас… Если вы не желаете останавливаться на достигнутом, то обязательно воспользуетесь двумя дополнительными курсами.

Итак, первый дополнительный курс, состоящий из 21 видеоурока и посвященный работе с выражениями в Adobe After Effects:

1 дополнение — «Выражения в After Effects»

Цена на этот видеокурс: 950 руб.

Но! При заказе курса «Супер After Effects» вы получите курс по выражениям в ПОДАРОК!

Нажмите здесь, чтобы подробнее узнать, что включает этот мини-курс

Следующий на очереди еще один дополнительный курс, состоящий из 11 видеоуроков, которые познакомят вас с программой Mocha (читается как Мока).

2 дополнение «Mocha для After Effects»

 Цена на этот видеокурс: 950 руб.

Но! При заказе курса »Супер After Effects» вы получите курс по выражениям в ПОДАРОК!

Нажмите здесь, чтобы подробнее узнать, что включает этот мини-курс

Но даже это еще не все!

Дополнительно вы получаете еще 5 (пять!) серий уроков, призванных закрыть ваши возможные вопросы, связанные с работой в программе After Effects.

При заказе курса «Супер After Effects» вы получите серию уроков «Основы теории видео» в ПОДАРОК!

При заказе курса «Супер After Effects» с вы получите серию уроков «Выбор компьютера» в ПОДАРОК!

При заказе курса «Супер After Effects» вы получите серию уроков «Основные принципы анимации» в ПОДАРОК!

При заказе курса «Супер After Effects» вы получите серию уроков «Повышение производительности» в ПОДАРОК!

При заказе курса «Супер After Effects» вы получите серию пресетов с видеоуроком по их использованию «Шаблоны для цветокоррекции» в ПОДАРОК!

Вас ждет просто мега-коллекция материалов по After Effects в видеоформате:

Цена курса: 3450 рублей

Более подробную информацию о гарантиях возврата денег, способах оплаты и доставки вы можете узнать на официальной странице курса.

Если вы предпочитаете настраивать или даже создавать выделенные области, рисуя с помощью кисти — нет проблем. В действительности вы можете создать выделение с нуля, используя этот метод. Перейдите в режим Быстрая маска (Quick Mask) — и вы обнаружите, что все инструменты рисования в фотошоп (даже фильтры) готовы помочь вам настроить выделенную область. Этот режим дает возможность работать над выделенной областью практически с применением любого инструмента, какого захотите.

Чтобы перейти к маске, нажмите кнопку в нижней части панели инструментов, которая выглядит как круг, вписанный в квадрат, или нажмите клавишу Q. При этом программа проверит, создана ли у вас активная выделенная область. Если да, фотошоп установит красное наложение на все, кроме нее (если нет, вы не увидите никаких изменений). Подобное оформление цветом облегчает визуальное редактирование выделения с помощью рисования.

Вы можете использовать инструмент Кисть (Brush) чтобы:

• Отменить выделение части выделенной области, другими словами, чтобы добавить область к маске, назначив черный основным цветом, а затем закрасьте область.
• Расширить выделение, закрасив то, что желаете добавить, белым цветом (возможно, потребуется нажать клавишу X, чтобы поменять местами индикаторы цвета).
• Создать выделение с мягкими краями или полупрозрачными, закрасив серым. Например, закрасив серым со значением 50 процентов (уменьшите непрозрачность черной кисти до 50 процентов на панели инструментов), вы создадите наполовину прозрачную выделенную область.

Подобный эффект можно создать, закрашивая кистью с мягкой щетиной. Все обычные хитрости с инструментами и документами работают и в режиме быстрой маски: вы можете увеличить или уменьшить масштаб, нажав сочетание клавиш Ctrl++ или Ctrl+—. Нажмите и удерживайте клавишу Пробел для перемещения по документу, как только вы увеличите его масштаб, и используйте любой из инструментов выделения. В этом режиме работают даже инструменты Область и Лассо. Вы также можете заполнить всю маску или выделенную область черным или белым цветом. Чтобы создать интересные края, в этом режиме можно наложить фильтры или использовать инструмент Градиент, установленный на черно-белый градиент, для создания эффекта обесцвечивания.

Закончив настраивать, нажмите клавишу Q, чтобы выйти из режима маски, при этом появятся «марширующие муравьи», так что вы сможете увидеть только что отредактированную выделенную область.

Рассмотрим пример использования режима.

1. Открываем изображение, которое хотим выделить. На маске, как вы видите, имеется тень, которая нам не нужна. Попробуем избавиться от нее.

2. Выбираем наш серебристый фон с помощью инструмента Волшебная палочка. Мы видим, что тень неразлучно выделилась вместе с нашей маской.

3. Переходим в режим Быстрая маска. Фотошоп оставит выделенную область полноцветной (в данном случае серебристой) и поместит красное наложение поверх всего остального. Теперь можно быстро очистить тень. Используйте набор инструментов кисти для закрашивания черным или белым цветом.

4. Когда закончите удалять тень, выйдите из этого режима, нажав на значок маски на панели инструментов или клавишу Q. Вы увидите отредактированную выделенную область, отмеченную «марширующими муравьями»

Изменение цвета быстрой маски

Почему быстрая маска красная? Я могу заменить цвет на другой? И почему, когда маска активирована, она выделяет невыделенные области? Могу ли я вместо этого выбирать выделенные области?

Сначала немного истории: по умолчанию она красная, как и ее эквивалент в реальном мире — красная маскировочная пленка, которая выпускалась листами, как бумага. Давно, еще до изобретения компьютерной верстки, этот красный пластик разрезали ножами X-Acto и помещали на части изображения, которые было необходимо скрыть. Поскольку печатные прессы не реагировали на пластик, закрытые им фрагменты изображения не появлялись в печатном издании. Тогда это был ловкий трюк.

С тех пор технология печати шагнула далеко вперед — ножи X-Acto не нужны, когда у вас есть фотошоп.

А так как вы работаете с современными принтерами, а не со старомодными печатными прессами, вы не обязаны использовать красную маску, и можете изменить цвет на любой другой по желанию (что весьма удобно, когда область, которую вы пытаетесь выделить, содержит красный цвет). Так что, если красное наложение вам не подходит, при активированном инструменте Быстрая маска дважды щелкните мышью по кнопке с изображением круга, вписанного в квадрат в нижней части панели инструментов. В открывшемся диалоговом окне Параметры  щелкните мышью по индикатору цвета и выберите любой понравившийся цвет из появившейся палитры. Вы также можете сделать наложение более или менее интенсивным, изменив настройку Непрозрачность (Opacity) данного диалогового окна.

И вы можете отмечать быстрой маской выделенные области вместо невыделенных. Откройте диалоговое окно Параметры и установите переключатель в группе Показывать цветом (Color Indicates) в положение Выделенные области (Selected Areas), а затем нажмите кнопку ОК.

Рассмотрим следующие элементы управления для редактирования:

Плотность. Программа Photoshop устанавливает значение непрозрачности новых слоев-масок на 100 процентов. Это означает, что вы не можете видеть объекты сквозь них. Если вы хотите сделать ее полупрозрачной,  чтобы через нее начало просматриваться содержимое слоя (например, оригинальный фон), перетащите  ползунковый регулятор влево. Чем сильнее отклонение влево, тем более прозрачным становится слой.

Растушевка. Если вы хотите смягчить края, чтобы она лучше вписывалась в фон, данный ползунковый регулятор сделает это. Перетащите его вправо для смягчения краев и влево для повышения их резкости.

Край маски. При нажатии этой кнопки Photoshop открывает диалоговое окно Уточнить маску, где можно сгладить края, сделать ее меньше или больше и т.д.

Цветовой диапазон. Здесь можно добавить или убрать элементы маски на основе цветов изображения. Можно использовать эту кнопку как помощь при создании выделения, из которого вы сделаете ее.

Инвертировать. Эта кнопка позволяет перевернуть документ таким образом, что скрытое становится видимым, а видимое — скрытым.

Загрузить выделенную область. После того, как маска будет создана, вы сможете загрузить ее как выделение, которое можно использовать в другой позиции.

Применить маску. Как только вы получите такую маску, какую нужно, вы можете навсегда применить ее к своему слою, нажав эту кнопку. Это навсегда изменит слой и ограничит правки, которые вы можете сделать позже, так что не используйте эту функцию, если не уверены, что вам не придется менять ее в будущем. Если вы нажмете эту кнопку случайно, используйте палитру История или сочетание клавиш Ctrl+Z, чтобы вернуть все обратно, иначе вы больше никогда не сможете  редактировать эту маску.

Включить/выключить. Данный значок видимости работает так же, как и тот, что находится на палитре слоев. Щелкните по нему мышью, чтобы включить или отключить видимость маски.

Удалить. Если вы решите, что она вам больше не нужна — удалите, нажав кнопку с изображением корзины для мусора в нижней части палитры.

[stextbox id="info"]Совет. Если вам потребуется скопировать маску на другой слой — нажав и удерживая клавишу Alt, щелкните по ней на палитре слоев, а затем перетащите на другой слой (нажать клавишу Alt нужно до того, как вы щелкните мышью по ней, иначе вы переместите ее из одного слоя в другой). Когда вы начнете перетаскивать, указатель мыши примет вид двойной черно-белой стрелки, и все время, перетаскивая в CS5, вы будете видеть ее изображение.[/stextbox]

Параметры. При редактировании масок вам предоставляется несколько различных вариантов просмотра. Какой из них выбрать, зависит от цвета в изображении и от области, которую вы пытаетесь выделить.

Как показано на рисунке ниже, можно работать и на самой маске, просматривая при этом изображение в оттенках серого или превратить ее в наложение цвета. Если вы выберете наложение цвета, то красный цвет, используемый для отображения в Photoshop по умолчанию, вам не подойдет. Используйте диалоговое окно с параметрами, чтобы выбрать другой цвет.

[stextbox id="info"]

Если ваше изображение содержит множество цветов, его лучше отредактировать в оттенках серого — щелкните мышью, удерживая клавишу Alt по миниатюре маски. Теперь вы можете копировать и вставлять пикселы, в том числе текст, прямо в слой-маску. Завершив редактирование, щелкните мышью по миниатюре слоя.

Чтобы редактировать с красным цветом наложения, нажмите клавишу \. Для изменения цвета наложения откройте меню палитры и выберите команду Параметры. В появившемся диалоговом окне Отображение слой-маски, щелкните мышью по индикатору цвета и выберите новый цвет. Еще раз нажмите клавишу \, чтобы увидеть полноцветное изображение.

[/stextbox]

Добавить маску к выделенной области. Это простой способ расширить выделенную область для включения в нее маски одним быстрым действием.

Вычесть маску из выделенной области. Данная команда ее из выделенной области.

Пересечение маски с выделенной областью. Выберите данный параметр, чтобы выделить только те области, где пересекаются выделенная область и маска (если вам нужно добавить цвет или узор только в данные области, например).

Отмена связи слоя от маски очень простая операция в фотошопе. Прочитав эту статью вы быстро разберетесь как это сделать.

Программа Photoshop предполагает, что при перемещении содержимого слоя вы захотите, чтобы и маска переместилась вместе с ним. Но это не всегда так. Например, при использовании маски для обрамления фотографии вы можете захотеть переместить содержимое, находящееся внутри нее или наоборот. Для этого сначала их надо разделить.

На палитре слоев вы увидите крошечный значок цепочки между миниатюрами слоя и маски. Щелкните по цепи кнопкой мыши, чтобы из разделить (вы узнаете, что все сделали правильно, когда цепочка исчезнет). Далее нажмите клавишу V, чтобы выбрать инструмент Перемещение, щелкните мышью по миниатюре элемента, который хотите переместить, а затем перетаскивайте. Как только вы разместите все элементы так, как хотели, щелкните мышью по позиции, где раньше был значок цепочки, чтобы снова их связать.

Как видите все очень просто.

О масках в фотошопе уже не мало написано. Теперь научимся делать коррекцию экспозиции при помощи них.

Маски особенно удобны для быстрого исправления недоэкспонированных или переэкспонированных изображений (т.е. слишком светлых или слишком темных). Этот фокус очень важно знать, если у вас мало времени или если другие исправления освещения не помогают. Вот что нужно сделать:

1. Откройте изображение и добавьте коррекцию уровней, нажав кнопку Создать новый корректирующий слой или слой-заливку в нижней части палитры слоев (наполовину черный, наполовину белый круг).

На самом деле мы не собираемся корректировать уровни —  добавим пустой корректирующий слой, чтобы можно было быстро заменить режимы наложения и затем использовать маску, поставляющуюся с ним. Причина, по которой мы используем уровни, заключается в том, что это первый пункт в меню параметров слоя, который ничего не делает с вашим изображением в момент применения.

2.Измените режим наложения пустого корректирующего слоя с Обычный на Умножение с помощью раскрывающегося списка в верхней части палитры.

Режимы наложения контролируют, как цвет одного слоя взаимодействует с цветами на других, и они потрясающие  когда дело доходит до объединения изображений. Пока вы сосредоточьтесь на двух режимах наложения, которые будете часто использовать, потому что они позволяют быстро затемнить или осветлить изображение, соответственно: Умножение и Экран (см. картинку ниже). Для этого примера в раскрывающемся списке выберите пункт Умножение, чтобы резко затемнить изображение. Вы скроете слишком темные фрагменты с помощью маски корректирующего слоя следующим шагом.

3. Нажмите клавишу В, чтобы выбрать инструмент Кисть и установить основной цвет черным.

Убедитесь, что маска корректирующего слоя выделена (это так и будет, если вы не нажали на другой). Чтобы скрыть чрезмерно затемненные области, вы можете закрасить их черным, потому что черное скрывает, белое открывает. Взгляните на индикатор цвета, и если вверху не черный, нажмите клавишу X. Теперь вы готовы закрашивать.

4. Используя большую мягкую кисть, закрасьте слишком темные области.

Здесь пригодятся сочетания клавиш, применяемые для изменения размеров и жесткости кисти. Помните: если вы скрыли слишком большую часть изображения, поменяйте местами основной и фоновый цвета, нажав клавишу X, а затем откройте темную часть, закрасив ее белым цветом.

5. Если изображение все еще слишком темное, уменьшите уровень непрозрачности пустого корректирующего слоя.

[stextbox id="info"]Вы можете затемнить или осветлить изображение, используя кисть для тонкой настройки маски. Профессионалы называют эту технику «рисование светом».[/stextbox]

[stextbox id="info"]Вверху изображение: лицо и руки этого парня на оригинальном изображении (слева) слишком светлые. Если вы измените параметры наложения корректирующего слоя на Умножение, его лицо и волосы станут слишком темными (в центре). Но если вы скроете его лицо и волосы, используя маски слоя, он будет выглядеть намного лучше (справа).

Внизу изображение: вы можете сделать то же самое со слишком темным фото. Слева — очень темный оригинал. Центральное изображение показывает, что происходит, при изменении режима корректирующего слоя на Экран. Вы можете использовать сопутствующий слой-маску, чтобы скрыть слишком светлые области (в основном фон), как показано на рисунке справа. Теперь вы можете хорошенько рассмотреть лицо.[/stextbox] ]]> /?feed=rss2&p=1931 2 /?p=1913 /?p=1913#comments Mon, 29 Oct 2012 18:44:14 +0000 /?p=1913

Поговорим о понятии маски в фотошопе и о добавлении слоев-масок в документ.

Помните, когда вы последний раз красили стены свежей краской? Вы наверняка распечатали рулон малярного скотча и залепили им плинтусы и багеты, чтобы не испачкать их краской. Конечно, можно было бы снять плинтусы и прибить их обратно после того, как краска высохнет, но это же такой огромный труд. Кроме того, малярный скотч отлично все закрывает. Сокрытие и защита являются целью существования малярного скотча и у вас есть его цифровой эквивалент прямо в Photoshop — слои-маски.

Они позволяют скрыть содержимое слоя. Научившись ими пользоваться, вы избавите себя от необходимости стирать части изображения, чтобы добиться желаемого эффекта. Ведь стерев, уже нельзя будет ничего вернуть обратно. Так, например, вместо удаления фона, чтобы поменять его на другой, можно использовать маску для его сокрытия. Пока документ сохраняется в виде файла PSD, вы можете вернуться назад и отредактировать документ в любое время.

[stextbox id="info"]На изображении вверху вы видите оригинальный, скучный синий фон, а также новый — возбужденную, шумную толпу.

Справа: если вы посмотрите на палитру, то увидите, что первоначальный фон не был удален, вместо этого он был скрыт маской (чтобы цвета гитариста и толпы лучше сочетались, можно добавить слой коррекции, использующий ту же маску.[/stextbox]

Добавление слоев-масок

Вы можете добавить ее к любому слою, хотя некоторые из них автоматически создаются вместе с ними, например корректирующий слой (см. «Основы работы со слоями»). Как вы можете видеть на рисунке выше, маска появляется на палитре справа от миниатюры.

Слои-маски выводятся в оттенках серого, поэтому, имея дело с ними, вы работаете только с черным и белым цветами, а также с оттенками серого в зависимости от того, что хотите сделать. Черная скрывает слой полностью, а белая — показывает. Серая маска находится где-то посередине — она частично прозрачная. Все это легко запомнить если зарифмовать: «Черная скрывает, белая открывает». Маски также могут быть растровыми или векторными.

Чтобы добавить слой-маску, выберите команду меню Слои => Слой-маска, а затем один из следующих вариантов:

• Показать все. Создает сплошную белую маску, которая показывает содержимое слоя и ничего не меняет в вашем изображении. Если вы хотите скрыть только незначительную часть слоя, закрасьте области, которые хотите скрыть, черной краской с помощью кисти.
• Скрыть все. Создает сплошную черную маску, которая скрывает все содержимое слоя (щелкните мышью при нажатой клавише Alt). Если вы хотите скрыть большую часть слоя, самый быстрый способ — скрыть все, а затем поработать белой кистью, чтобы открыть отдельные области.
• Показать выделенную область. Выберите этот вариант, если вы создали выделение и хотите скрыть все остальное. Photoshop сделает выделенную область белой, а фон — черным.
• Скрыть выделенную область. Эта команда делает вашу выделенную область черной, а фон — белым.
• Из прозрачности. В Photoshop CS5 можно создать слой-маску из прозрачных пикселов в изображении (удобно, если вы работаете с изображением, не имеющим фона, таким как вектор. Выделите частично прозрачный слой, а затем выберите команду меню Слои => Слой-маска => Из прозрачности.

В предыдущем уроке я писал о том, что такое слои в фотошопе. Теперь вернемся в какой-то степени к той лекции, но рассмотрим один из интересных инструментов входящих в панель слоев – маска слоя. В данном уроке мы рассмотрим виды масок представленных в фотошопе, а также рассмотрим их работу на конкретных примерах.

При всей простоте маски, разобраться, что это такое и как этим пользоваться все же не так просто. Для этого, прежде всего, необходимо понять суть этого инструмента. Маска слоя нужна чтобы скрыть часть изображения, либо поместить его внутрь другого изображения. Давайте разберемся.

• Виды масок

В фотошопе я выделяю 4 вида масок, хотя на других сайтах вы можете встретить мнение о том, что их меньше или даже больше. Но от этого суть не меняется, мы все говорим об одних и тех же, просто относим к разным категориям. Итак, виды масок:

• быстрая маска при помощи кисти, карандаша
• быстрая маска при помощи градиента
• маска слоя
• обтравочная маска

В принципе быструю маску при помощи инструментов кисти, карандаша и градиента можно было отнести в одну группу. Но все же я хочу их разделить для удобства восприятия, так как в них есть отличия.

Рассмотрим все виды масок подробнее.

• Быстрая маска при помощи кисти, карандаша

Быстрая маска в фотошопе дает возможность сделать качественное выделение фрагмента изображения, используя хорошо знакомы нам инструменты кисть и карандаш. Далее я буду рассматривать только один инструмент – кисть, с карандашом все аналогично, да и используют его в таких целях намного реже.

Я открыл изображение с эмблемой Бэтмена, и хочу отделить значок от фона.

Для перехода в режим быстрая маска в панели инструментов установим черно-белые цвета. Затем нажимаем кнопочку быстрая маска, находящаяся чуть ниже. 

Выбираем инструмент «Кисть» (B), в панели атрибутов инструмента нужно установить 100 % жесткость, непрозрачность 100 %, нажим 100 %, а диаметр кисти устанавливаем на свой вкус.

Теперь начинам отделять эмблему Бэтмана от фона. Для этого при помощи кисти начинаем закрашивать эмблему. Вы увидите полупрозрачный красный цвет – это и есть наша маска.

Красный цвет — быстрая маска

Идеально, конечно, не получится и мы обязательно вылезем за граница эмблемы. Тогда там в палитре черно-белого цвета переключаемся на белый (!!) цвет и аналогичным образом, подобно ластику, стираем лишнее.

Совет:

Для того чтобы быстро переключать между черным и белым цветом, можно воспользоваться горячей клавишей «Х» на клавиатуре.

После того, как эмблема была закрашена, необходимо перейти в обычный режим. Для этого вновь нажмите на значок быстрой маски. В результат е чего вы увидите:

Выделение пунктиром не закрашенной части

Все, что не было закрашено маской, выделилось. Но нам же нужно выделить эмблему, тогда нужно просто инвертировать изображение. Для этого нажимаем комбинацию клавиш «Shift+Ctrl+I» или в командной строке выбираем: «меню» – «выделение» – «инверсия».

В результате эмблема стала выделенной, теперь мы можем с ней делать все что хотим.

Выделенная пунктиром эмблема

• Быстрая маска при помощи градиента

При помощи инструмента градиент можно сделать эффект постепенного исчезновения.

Делаем в палитре цветов черно-белые цвета. Выбираем на панели инструментов «Градиент» (G), в панели атрибутов инструмента устанавливаем черно-белый градиент, непрозрачность устанавливается 100 %, режим – нормальный.

Настройки градиента

Нажимаем значок быстрой маски. На изображении проводим наш градиент. В результате изображение покрывается красным полупрозрачным цветом. С одной стороны цвет насыщенней, чем с другой.

Маска слоя — градиент

Возвращаемся в обычный режим, для этого надо отключить быструю маску. Видим, как часть изображения стала выделена пунктирной линией.

Пунктир, который мбудем удалять

Жмем на клавиатуре клавишу «Delete» или «Ctrl+X». В результате стирается часть изображения и получается эффект плавного затухания. Если, например, у вас было в низу какое-либо изображение — его станет видно.

Постепенное затухание

Изображение на нижнем слое

• Маска слоя.

Для того чтобы разобраться что это такое, возьмем две картинки: 1-ая это изображение с эмблемой Бэтмена, 2-ая тоже картинка с Бэтменом на фоне неба. Попробуем сделать так чтобы на картинке с небом появилась эмблема.

Берем картинку с эмблемой и перетаскиваем на картинку с небом.

Порядок слоев и маска

После этого удалим из картинки с эмблемой все кроме ее самой. Для этого необходимо выделить слой с эмблемой и нажать кнопочку «Маска». В итоге появилась новая пиктограмма в выделенном слое.

Выбираем инструмент «Кисть» (B), и начинаем стирать все кроме эмблемы. Тут аналогично как и с быстрой маской: черный цвет для того чтобы стирать, а белый цвет – восстановит.

• Обтравочная маска

Вернемся к нашим двум изображениям. Бэтмен на фоне неба снизу и эмблема сверху. Только на этот раз нижняя картинка будет меньше размером.

Нажимаем на слой с эмблемой правой кнопкой и из выпадающего меню выбираем «создать обтравочную маску».

В результате получилось следующее: слой с эмблемой, для которого была создана обтравочная маска, будет виден только там, где он пересекает слой с небом.

Зачем это? – таким образом мы подогнали по размеру верхний слой к нижнему слою.